远看，山有苍翠色彩。

　　近听，流水静止而无声。

　　这是一首诗，这是一个谜语，这也是一幅画。这本就是王维的“画”呀，又岂不是“画”呢？

　　远处，苍上层峦叠翠，碧色流出了轮廓，似乎是要把天地也染绿。再一瞧，山下潺潺清溪顺流而曲折。水是在流啊，可为什么人听不见它那“哗啦啦”的弹琴声呢！
      山水一色，长空漫漫，花朵点缀着每一片沃土，鸟儿也在树上扑闪翅膀。王维的诗啊，王维的画啊。我品读这它，既在读诗，也在读画。

  　不过几笔黑墨，几行文字，单调又没有色彩，不会是画，可它就叫《画》，读者，看着，也是画。朗朗上口的音韵，工整的五言绝句，王维却给它上了彩，构成了一副“诗中画”，谱成了一首“画中诗”。

  　它到底是什么？是诗，也是画。它之所以既是诗又是画，因为读着这首诗，脑海中就浮现出了一张美丽的画。

  　春天去了，花儿还在；人来了，鸟儿不飞。画上的花就是不会凋谢的啊，鸟儿又怎么会因为读者的到来而惊飞呢？

　 可我觉得这诗画还有另一层含义。

　 山仍有色，水却无声。国仍有君，臣却无言。那举国同乐，君主英明的时代已过，可君子仍然守着自己的国家。那奸诈小人已经当权，可真正的英雄又怎么会停止自己的反抗，而被黑暗吓走呢？

　 这是一首诗，这也是一幅画。这是一首歌颂君子的诗，是一幅壮美的江山画。王维到底想表达什么，我们已无从知晓，但一千人读它，就会有一千种感想。这就是诗画的魅力。诗美到极致，为画；画美到极致，为诗。

   　诗中有画，画中有诗。